Mostrando entradas con la etiqueta Recomendados. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Recomendados. Mostrar todas las entradas

Crítica de "Tim Burton y sus mundos de fantasía", de Juan Luis Sánchez y Luis Miguel Carmona

Tim Burton ha logrado la hazaña de llegar al gran público a pesar de que elabora un cine muy personal. Sus películas, llenas de imaginación, conquistan por igual a adultos y a niños, a hombres y a mujeres. Como es lógico, existe numeroso material publicado sobre el cineasta, también en español.
Así las cosas, sorprende que tras escribir conjuntamente el primer libro publicado en estos lares sobre Peter Jackson, los autores Luis Miguel Carmona y Juan Luis Sánchez se decanten por un personaje tan sobreexplotado como el autor de "Eduardo Manostijeras". ¿Acaso están convencidos de que pueden aportar un punto de vista novedoso? En cualquier caso, su libro tenía a priori tan buen aspecto que merecía la pena concederles el beneficio de la duda.
"Tim Burton y sus mundos de fantasía" ha sido editado por Jaguar, en edición en tapa blanda, de 320 páginas, que sale a la venta al precio de 19,50€.
Estructura de "Tim Burton y sus mundos de fantasía"
El volumen comienza con el capítulo "Infancia, juventud y cortometrajes", donde se recorre cronológicamente el periplo vital del realizador de Burbank, con especial detenimiento en su etapa como animador en Walt Disney, donde se desaprovechó su potencial, pero también se le dio luz verde para realizar dos cortos, Vincent y Frankenweenie, con los que comenzó a forjar su particular estilo. Se recoge también su paso por las series televisivas Cuentos de hadas y Alfred Hitchcock presenta en versión actualizada.
Posteriormente se analiza su extensa filmografía. "Seres extraños" repasa títulos fundamentales en su filmografía, como La gran aventura de Pee Wee, Bitelchús y Eduardo Manostijeras. "El cine y otras artes" repasa sus miradas al interior del cine (en Ed Wood), a la música (Sweeney Todd: El barbero diabólico de la calle Fleet), y a la literatura (Big Fish, Sleepy Hollow). Existe un capítulo dedicado exclusivamente a sus remakes (El planeta de los simios, Charlie y la fábrica de chocolate), posiblemente los títulos menos interesantes del autor.
También se repasan sus obras como productor (Caos en alta mar, Abraham Lincoln cazador de vampiros), mientras que el segmento titulado "En íntima colaboración" repasa la vida de sus colaboradores más habituales, como Johnny Depp. Además, incluye fichas de todas las películas.
El libro concluye con un añadido titulado "Bonus track: Música de Danny Elfman", un gran hallazgo, pues analiza someramente las partituras del compositor que se ha ocupado de casi todas las películas del realizador. Casi se detiene corte por corte en sus bandas sonoras.
Valoración crítica de "Tim Burton y sus mundos de fantasía"
El libro incluye información sobre las películas más recientes de Tim Burton, hasta ahora ausentes de la mayoría de libros en el mercado, publicados hace tiempo, salvo del recientemente editado por Cátedra. Los autores sobre todo incluyen un aluvión de datos, y aunque casi todos éstos son sobradamente conocidos, resultan bastante exhaustivos.
A veces se centran en lo meramente anecdótico, pero mantienen la atención del lector, por ejemplo cuando desarrollan las diferentes relaciones sentimentales del cineasta, o sacan a la palestra la animadversión que siente hacia él por una serie de circunstancias Kevin Smith.
Como el anterior libro conjunto de sus responsables, está escrito con un estilo muy directo y ágil, plagado de sentido del humor, por lo que se lee con enorme rapidez. 
Un aspecto importante del volumen reside en que a pesar de tratarse de un monográfico sobre Tim Burton, cuyos incondicionales constituyen el público más amplio, Carmona y Sánchez no se muestran nada complacientes con el realizador. Aunque se muestran fascinados por algunos de sus títulos, y ponen de manifiesto su capacidad para crear imaginativos universos, también señalan algunos de sus errores, como su cómodo recurso a contar siempre con Johnny Deep y Helena Bonham Carter, que ha propiciado cierto estancamiento en su cine.

Crítica de "La gran desmemoria", de Pilar Urbano

La valenciana Pilar Urbano, de amplia trayectoria periodística, colabora actualmente en El Mundo. En sus libros ya había abordado la figura del rey Juan Carlos I, en concreto en "Con la venia, yo indagué el 23-F", "La Reina", "La Reina muy de cerca" y "El precio del trono", mientras que en "Yo entré en el CESID" revelaba la operación que pusieron en marcha los servicios secretos para robarle a Bárbara Rey un vídeo en el que la vedette aparecía con el monarca, supuestamente su amante.
Pero ninguno de esos títulos ha sido ni de lejos tan polémico como "La gran desmemoria", pues nada más salir a la venta la Casa Real difundió un comunicado –tan matizado como acorde con la realidad del tomo– en el que califica las conversaciones citadas en el libro como "pura ficción imposible de creer", y niega cualquier participación de Juan Carlos I en la Operación Armada.
Además, un grupo de personalidades vinculadas a Suárez, entre las que destacan Rodolfo Martín Villa, ex ministro de Gobernación, y Adolfo Suárez Illana, hijo del ex presidente, también firmaron otro escrito público lleno de duras palabras. "O la persona que ha escrito el libro ha perdido definitivamente el oremus, escribiendo una novela-ficción más que un libro de rigurosa investigación histórica, o es utilizada con inexplicables fines. Y desde luego manifestamos nuestra más absoluta repugnancia al anuncio y aparición de este libro en el momento en España lloraba y llora, en plenas exequias fúnebres, la muerte de Adolfo Suárez". Semejantes reacciones no han hecho más que contribuir a la popularidad del volumen.
"La gran desmemoria" ha sido editado por Planeta en tapa dura con sobrecubierta. Consta de 864 páginas y sale a la venta al precio de 25,90€.
Sinopsis de "La gran desmemoria", retrato intenso de la Transición
Haciendo gala de su estilo habitual, Pilar Urbano noveliza los hechos de la Transición, centrándose en los manejos de los despachos, utilizando diálogos inventados, pero fieles a lo que supuestamente ocurrió. Comienza relatando los acontecimientos que dieron lugar a la dimisión de Carlos Arias Navarro a principios de julio de 1976, después de que éste se mostrara poco permeable a los cambios políticos.
Posteriormente, el libro recrea la conspiración de Juan Carlos I con su hombre de confianza, Torcuato Fernández Miranda, presidente de las Cortes, para que el primero pueda elegir a Adolfo Suárez como presidente del Gobierno, la estrecha relación de éste con el monarca, los cambios políticos, la salida del gobierno de Suárez, el golpe del 23-F, y las consecuencias del mismo.
Crítica de "La gran desmemoria", una visión diferente de la Transición
Curiosamente, los columnistas de prensa, tertulianos y comentaristas –muchos de los cuáles claramente no lo han leído– han magnificado, tergiversado o incluso inventado lo que supuestamente tiene de novedoso y polémico "La gran desmemoria". Se ha llegado a decir que presenta una visión tenebrosa del rey, como aliado de los golpistas, y que éste conocía de antemano el 23-F. De esta forma, podría incluso resultar decepcionante para el público ávido de productos más sensacionalistas.
En realidad no afirma nada parecido. Es más, a lo largo del libro presenta a Don Juan Carlos como el motor de la Transición política, ofreciendo una versión bastante heroíca, y describiéndole como un hombre que tenía claro a dónde quería llegar, si bien priorizaba sobre todo sus propios intereses. Sí que se dice que estaba al tanto de la operación urdida por el general Alfonso Armada, hasta que se desvinculó del plan, cuando aún no se había decidido que Antonio Tejero entrara en el Congreso, extremo que se deja bien claro que iba en contra de las intenciones del jefe del estado.
Entre las numerosas aportaciones, destaca todo lo relativo a la enigmática dimisión de Adolfo Suárez, cuyos motivos nunca han estado claros. Según el libro, el presidente decide renunciar a su cargo después de mantener con el monarca una conversación en la que éste, por un lapsus sugiere que se está preparando una moción de censura en su contra. En ese momento se está negociando con parte de UCD y el PSOE de Felipe González para eliminar al fundador de UCD, siguiendo las reglas de la Constitución. Tras una discusión con el rey, decide él mismo marcharse (posteriormente ambos se reconciliaron).
Siempre según el libro, que ofrece una visión tan plausible como compleja de demostar, tras el 23-F, Suárez trató de revocar su dimisión, pero el rey no se lo permitió. También se desvelan presiones de este último para que en el juicio por la intentona golpista se juzgara a la menor cantidad de militares posibles.
El libro está lleno de datos sobre la Transición ya conocidos, pero poco divulgados. Está escrito con gran dinamismo, y resulta asequible para lectores de todo tipo, incluso los no habituados a los libros de historia. De hecho, se lee con bastante rapidez, a pesar de su considerable extensión.

Crítica de "La mujer loca", de Juan José Millás


Reconocido especialmente por los ingeniosos (y combativos) artículos que publica desde hace décadas en la contraportada del diario El País, el veterano Juan José Millás (Valencia, 1946) llegó a la cumbre de su carrera literaria con la redonda "El Mundo", de carácter autobiográfico, con la que ganó el Premio Planeta en 2007, y posteriormente el Nacional de Narrativa. Desde entonces, sólo ha entregado una novela, "Lo que sé de los hombrecillos", distendida pero de vocación claramente menor en su carrera, y la recopilación de artículos "Articuentos completos".

Al hacerse tanto de rogar, se echaba de menos una nueva novela del escritor. Por fin, Seix Barral publica "La mujer loca", en edición en tapa blanda de 240 páginas, que sale a la venta al precio de 17.50€.

Sinopsis de "La mujer loca", una pescadera peculiar

Desde su más tierna edad, Julia vive refugiada en las invenciones de extraños personajes que acuden a su mente, e incluso imagina palabras imposibles y construcciones gramaticales que le dan conversación o le piden que solucionen sus problemas. Enamorada de Roberto, un filólogo, éste resulta estar casado, pero aún así mantiene con él una aventura ocasional.

Julia convive con Serafín, su casero, y la esposa de éste, Emérita, enferma terminal, a la que ayuda ocasionalmente. Tras perder su trabajo en una pescadería, la muchacha acepta dedicarse enteramente al cuidado de la paciente, que decide poner fin a su vida y recibe la visita de su admirado escritor Juan José Millás.

Crítica de "La mujer loca", la música del azar de Paul Auster también suena para Juan José Millás

Tras un período tan largo de ausencia en el campo de la ficción, lo cierto es que Millás ha compuesto un híbrido entre invención y reportaje en el que se difuminan los límites de lo que es cierto y lo que no. Da la impresión de que pretende unir sus dos facetas profesionales –periodismo y literatura– tras haberlas dividido con bastante claridad hasta este momento.

Al adentrarse en ese nuevo sendero, el periplo de Millás se une paradójicamente al de Paul Auster. Se pueden constatar en "La mujer loca" numerosos elementos comunes con la obra del segundo, por ejemplo al incluirse el escritor a sí mismo en la trama, y usar un punto de vista que parece propio del estadounidense (la novela está contada por un narrador que cita a Millás como fuente y cuenta la participación de éste en los hechos). También juega un papel importante la casualidad, como en los libros del autor de "La música del azar".

¿Es casual (nunca mejor dicho) o ha estado siempre ahí esa influencia pero esta vez se asoma de forma más nítida? No está del todo claro, pero curiosamente, todo esto no perjudica en lo más mínimo a la frescura y la originalidad propia de Juan José Millás, sino que se integra a la perfección en su universo propio, como si estas similitudes fueran fruto de una evolución lógica en su forma de escribir.

Los lectores, especialmente los incondicionales del autor, devorarán "La mujer loca", por sus esmerados juegos con las palabras, su personalísimo estilo literario, sus estrambóticos personajes llenos de humanidad (se luce especialmente con la protagonista, Julia, a la que defiende particularmente bien pese a sus limitaciones intelectuales), y el humor como contrapunto al dramatismo de la trama. El valenciano reincide en lanzar un alegato a favor de la fantasía como vía de escape ante las dificultades de la vida, tema omnipresente en su bibliografía.

Aborda también la eutanasia, de la que se declara firme defensor, cuatro años después del reportaje en torno a la muerte de Carlos Santos, que tuvo cierta repercusión, y al que se alude específicamente en la novela. Aunque como cabía esperar realiza una apología del 'derecho a morir dignamente', lo cierto es que el libro se muestra optimista, y ofrece la impresión de celebrar la vida a pesar de las dificultades del día a día.




Crítica de "Canadá", de Richard Ford


Haciendo honor a su fama de escritor lento, Richard Ford (Jackson, 1944) llevaba sin ofrecer a su público una nueva novela desde "Acción de gracias", última entrega de la imprescindible trilogía dedicada a Frank Bascombe, tras "El periodista deportivo" y "El día de la independencia", que data del ya lejano 2006.
En este intervalo han visto la luz dos antologías de relatos, que sin embargo no calmaron las ansias de los incondicionales del más clásico de los escritores actuales de su país, junto a Philip Roth y el gran Cormac McCarthy.
Por fin ha llegado a las librerías "Canadá", que al parecer el escritor empezó a escribir hace veinte años, pero como no le acababa de convencer, decidió aplazarla. La novela ha sido publicada en España por Anagrama, en edición en tapa blanda, de 512 páginas, que ha salido a la venta al precio de 24,90€.
Sinopsis de "Canadá", de Richard Ford
El quinceañero Dell Parsons emprende una huída hacia delante, dejando atrás la residencia familiar de Montana, cuando sus padres son detenidos por el robo de un banco, y Berner, su hermana gemela, se da a la fuga. Para huir de los servicios sociales, el chico cruza la frontera con Canadá, donde espera tener una segunda oportunidad "en una tierra que trata mejor a sus propios indios" y "cuyo dólar vale más que el nuestro".
En su nuevo país, Dell tratará de seguir adelante con el apoyo de Arthur Remlinger, un tipo enigmático que no parece digno de fiar.
Crítica de "Canadá", a la altura de lo esperado
La larga espera hasta la llegada del nuevo volumen de Ford se ve ampliamente recompensada con un libro que se diría que no tiene nada que envidiar a sus grandes obras. Lo mejor, la adopción de la primera persona para narrar el libro desde los ojos del adolescente protagonista, con la suficiente personalidad propia, pero también deudor de los personajes de Mark Twain o de Holden Caufield, el chico de "El guardián entre el centeno", creación del mítico J.D. Salinger.
El libro rebosa frescura, a pesar de que se reconocen las constantes habituales del autor, como su estilo directo y contundente, y temáticas como la familia desestructurada, los personajes que tratan de renacer, y la huída del pasado. Por supuesto, no faltan los acontecimientos que se encadenan llegando a cobrar una importancia fundamental. Se nota que Ford ha ido adquiriendo una mayor madurez que le permite repasar con otros ojos sus preocupaciones habituales.
El autor recupera una constante de la literatura y el cine estadounidenses, la posibilidad de cambiar de territorio, dentro del extenso continente americano, para redimirse y tener una segunda oportunidad. También ofrece sólidas reflexiones sobre la pérdida de la inocencia y iniciación a la vida, el paso del tiempo y la llegada a la madurez. Reivindica además la necesidad de recuperar las raíces para confirmar la propia identidad.
"Canadá" se estructura en tres partes muy heterogéneas, y el argumento mantiene pegado al lector hasta el final, con impaciencia para atar los cabos sueltos, que finalmente están muy bien cerrados. Lo mejor, no obstante, no es la trama, sino el costumbrismo, y sus líricas descripciones de la vida en pequeñas ciudades, y de los paisajes canadienses.

Crítica de "Perdida", de Gilliam Flynn


La periodista especializada en rodajes cinematográficos Gillian Flynn (Kansas, Missouri, 1971) debutó en el campo de la novela con "Las heridas abiertas" en 2006, publicada justo antes de que la despidieran de Entertainment Weekly por la crisis. Tras "La llamada del Kill Club", de 2009, que alcanzó cierto éxito, ya contaba con una pequeña legión de seguidores que esperaba su tercer trabajo.
En 2012 publicó por fin "Perdida", que destronó en el número 1 de los puestos de ventas a la infame "50 sombras deGrey", y que ha acabado por consagrarla entre la crítica y el público. Además, el prestigioso realizador David Fincher prepara la adaptación cinematográfica con Ben Affleck, Rosamund Pike y Neil Patrick Harris en los principales papeles.
"Perdida" está publicada en España por Mondadori, en edición de 576 páginas que se vende al precio de 17,90 euros.
Sinopsis de "Perdida", de Gilliam Flynn
El libro tiene como protagonista a otro periodista despedido, como la autora, Nick, que ahora regenta un bar de una pequeña localidad de Missouri, al tiempo que mantiene una relación extraconyugal con una mujer más joven. Cuando se dispone a celebrar el quinto aniversario de su boda con Amy, descubre que ésta ha desaparecido sin dejar rastro.
Puesto que en la casa se descubren rastros de un forcejeo, la policía se pone a investigar. Pero la policía, los padres de la desaparecida (escritores que se basaron en ella para inventarse a la protagonista de una saga de novelas), los vecinos y los periodistas sospechan que Amy ha muerto a manos de Nick, al que apuntan numerosas evidencias.
Crítica de "Perdida", nada es lo que parece
Aunque por el punto de partida parece que va a ser el típico best-seller de intriga de poco calado, nada más lejos de la realidad. El libro supone una auténtica sorpresa. Pronto queda de manifiesto que la escritora tiene un estilo tan fresco como imaginativo, y que sus personajes parecen de carne y hueso. Además, sus inesperados giros mantienen pegado en todo momento al espectador, que cuando cree que ya ha llegado a una conclusión, resulta que existen datos nuevos que lo cambian todo.
La autora repite algunos de sus temas predilectos, que han salido en sus dos libros anteriores, como la personalidad psicótica, o las pequeñas localidades sureñas de Estados Unidos. Pero el libro no resulta nunca repetitivo ni convencional, sobre todo por su táctica de alternar la narración desde el punto de vista del esposo y de la desaparecida.
En "Perdida" Gilliam Flynn realiza una sólida disección sobre la pareja, y documenta la dificultad para mantener vivas las relaciones sentimentales. De paso la autora aprovecha para reflexionar sobre la voracidad y falta de ética de los medios de comunicación y su influencia sobre una gran masa de la población sedienta de sangre y poco dada a la reflexión. Se entiende que denuncia a las periodistas populistas tipo Oprah Winfrey, y en general a los profesionales que siguen aquella vieja máxima de "no dejes que la verdad te estropee una buena noticia".
"Nunca habrás leído nada igual", dice la frase promocional. Nunca un slogan ha sido tan acertado, pues se trata de un libro bastante original, uno de los mejores de los últimos años.